De 13 beste werken in het Louvre in Parijs

Het Louvre Museum in Parijs is niet alleen een van de waardevolste musea ter wereld, het is ook een van de grootste en het lijdt geen twijfel dat het een van de must-see dingen is om te doen in Parijs. Het bevindt zich in het voormalige koninklijke paleis van het Louvre in het centrum van Parijs, beslaat meer dan 60.000 vierkante meter en huisvest zo'n 35.000 werken van verschillende soorten.

Met zo'n collectie is het onmogelijk om het museum in zijn geheel te zien in één bezoek. Daarom vertel ik je in deze post welke stukken elke bezoeker die kaartjes koopt voor het Louvre moet zien.

Zodra je je ticket voor het Louvre Museum hebt ingewisseld, beginnen we deze tour met een van de meest iconische beelden van de kunstgalerie en de kunstgeschiedenis, de Venus de Milo. Het wordt beschouwd als een van de belangrijkste beelden van het oude Griekenland en werd in 1820 gevonden door een boer die het land aan het bewerken was op het eiland Milo in Griekenland.

Hetstelt de godin Aphrodite voor en is gemaakt van een stuk wit marmer van iets meer dan twee meter hoog. Het heeft zijn faam en schoonheid te danken aan het onberispelijke vakmanschap van de auteur en de verhoudingen die als perfect in harmonie worden beschouwd.

• Auteur: Toegeschreven aan Alexander van Antiochië.
• Datum: 110 voor Christus
• Locatie: Verdieping 0 van het Louvre, zaal 345.

Persoonlijk is dit mijn favoriete beeld in het hele museum. Het is gewoon spectaculair. Het stelt de godin Nike voor, godin van de overwinning in de Griekse cultuur, lopend op de boeg van een schip. Men denkt dat het is gemaakt om een overwinning in een zeeslag te herdenken. Het werd in 1863 bij het Griekse eiland Samothrace gevonden en later naar Frankrijk gebracht.

Door de houding, de positie van de vleugels en vooral het marmerwerk dat een natte tuniek simuleert, lijkt het alsof het beeld tot leven komt en wegvliegt. Bovendien versterkt de locatie in het museum op een bevoorrechte plek, bovenaan de Daru-trap en op een grote sokkel die de boeg van een schip simuleert, de schoonheid van het beeld. Wist je dat je een kopie van het beeld kunt zien als je vanuit Parijs een reis naar Versailles maakt?

• Auteur: Onbekend.
• Datum: 190 voor Christus
• Locatie: Daru Trap.

De zittende schrijver is een van de bekendste en belangrijkste figuren uit het oude Egypte vanwege de uitzonderlijke staat van bewaring. Het beeldhouwwerk beeldt een schriftgeleerde uit, een hooggeplaatste functionaris in de oude Egyptische samenleving, met een detailniveau dat zelden voorkomt in oude Egyptische werken.

Dehaar-, huid- en oogkleuren, gemaakt van bergkristal, witte kwarts en ebbenhout,zijn vrijwel intact. Bovendien heeft het details, zoals de plooien in de huid als gevolg van de houding van de figuur, die ongebruikelijk zijn in werken uit dezelfde periode. Een essentieel stuk voor liefhebbers van de Egyptische cultuur.

• Auteur: Onbekend.
• Datum: Tussen 2480 en 2350 voor Christus.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 635.

Je hebt bijna zeker de Code van Hammurabi bestudeerd of erover gelezen. Het is niets meer en niets minder dan het eerste juridische document in de geschiedenis waarvan iets bekend is.

Welnu, met je kaartje voor het Louvre Museum kun je het zien. Het is een twee meter hoge zwarte basaltsteenwaarop de god Shamash staat afgebeeld die de wetten overhandigt aan de Babylonische koning Hammurabi. Onder dit reliëf zijn de 282 wetten gegraveerd die bekend staan als de Code van Hammurabi, waaronder bekende wetten als de wet van Talion en het principe van het vermoeden van onschuld. Meer dan om zijn artistieke waarde valt dit werk op door zijn historische relevantie, het is in dit opzicht een van de belangrijkste in het Louvre.

• Auteur: Onbekend.
• Datum: 1750 voor Christus.
• Locatie: Verdieping 0, kamer 3.

In termen van pure schoonheid neemt dit werk een bevoorrechte plaats in in het Louvre en in de kunstgeschiedenis. De voorstelling van Eros en Psyche, ook bekend als De Kus, is prachtig vanwege het werk van de maker, Antonio Canova, met het marmer in de houding en de details van de figuren.

Maar ook vanwege de legende van wat het voorstelt. Aphrodite, godin van de schoonheid, gaf haar zoon Cupido de opdracht om Psyche, de mooiste dochter van de koning van Anatolië, met een pijl neer te schieten uit jaloezie om haar schoonheid. Door deze pijl zou Psyche hopeloos verliefd worden op de ergste man die ze ooit had ontmoet, maar Cupido werd verliefd op haar en gooide uiteindelijk de pijl weg.

• Auteur: Antonio Canova.
• Datum: Eind 18e eeuw.
• Locatie: Verdieping 0, kamer 4.

Deze kolossale figuren waren voorstellingen van hybriden tussen stieren, adelaars en mensen die in de Mesopotamische cultuur bij de ingang van steden en tempels werden geplaatst in de overtuiging dat ze dienden om hen te beschermen tegen vijanden.

Het Louvre Museum bezit twee van deze figuren, die samen met die in het British Museum tot de belangrijkste behoren die nog bewaard zijn gebleven. Ze staan bij de ingang van een kamer en vervullen de functie waarvoor ze gemaakt zijn. Als je de figuren van voren bekijkt, lijken ze statisch, maar van de zijkant wekken ze de indruk dat ze bewegen. De truc is dat ze vijf benen hebben.

• Auteur: Onbekend
• Datum: 713 voor Christus
• Locatie: Verdieping 0, ingang van kamer 4.

Met je ticket voor het Louvre Museum zie je niet alleen beeldhouwkunst, maar ook schilderkunst. Deze rondleiding gaat verder met het beroemdste schilderij in het Louvre en in de hele wereld. Behoeft het nog introductie? Ik heb het natuurlijk over De Mona Lisa of Gioconda. Da Vinci's werk is het symbool bij uitstek van het Louvre en vrijwel iedereen die door het museum loopt, gaat niet weg zonder er een foto van te hebben genomen.

Het olieverfschilderij is verrassend klein voor wie het nog niet gezien heeft: 77 centimeter hoog en 53 centimeter breed. De mysteries rond het schilderij zijn grotendeels verantwoordelijk voor de bekendheid ervan. Het is niet zeker wie de vrouw is die door Leonardo da Vinci is afgebeeld, hoewel de meest geaccepteerde hypotheses suggereren dat zij Lisa Gherardini zou kunnen zijn, de vrouw van Francesco del Giocondo, beiden van adel in de stad Florence.

Een andere attractie van het werk is de mysterieuze glimlach van de vrouw. Ook opmerkelijk is Da Vinci's techniek en zijn gebruik van "sfumato", dat de achtergrond vervaagt om de afgebeelde figuur te versterken. Je zult moeten jongleren als je met de Mona Lisa op de foto wilt, want ze is altijd omringd door honderden mensen. Je kunt het beste vroeg in de ochtend gaan, wanneer de openingstijden van het Louvre beginnen, om drukte te vermijden.

• Auteur: Leonardo Da Vinci.
• Datum: Tussen 1503 en 1519.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 6.

Een van de meest herkenbare schilderijen die je zult zien tijdens je rondleiding door het Louvre Museum is Het huwelijk te Kana. Het bevindt zich in dezelfde zaal als de Mona Lisa, dus het wordt soms overschaduwd totdat bezoekers zich omdraaien en de imposante afmetingen bekijken. Het schilderij is bijna 7 meter hoog en bijna 10 meter breed.

De enorme omvang, samen met de kleuren en details, maken het tot een meesterwerk van het Italiaanse maniërisme. Het schilderij toont Jezus in gezelschap van zijn discipelen op een bruiloft in Kana, bekend als de plek waar hij water in wijn veranderde. Vreemd genoeg kwam het schilderij in Frankrijk terecht nadat Napoleons troepen het in 1797 in Italië hadden gestolen.

• Auteur: Paolo Veronese.
• Datum: 1562 en 1563.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 6.

Met je ticket naar het Louvre Museum zie je ook het meest herkenbare symbool van de Franse Revolutie en een icoon van de Franse kunst. Dit beroemde schilderij van Eugène Delacroix verbeeldt een van de opstanden van het Franse volk tegen de monarchie en doet dat met de figuur van een vrouw met een naakt bovenlichaam die in de ene hand de Franse vlag en in de andere een geweer vasthoudt.

Een beeld dat een icoon van vrijheid is geworden en vandaag de dag te bewonderen is in het Louvre Museum.

• Auteur: Eugène Delacroix.
• Datum: 1831.
• Locatie: Verdieping 1, zaal 77.

De kroning van Napoleon is, naast Liberty Leading the People, het grootste Franse kunstwerk. Het werd in opdracht van Napoleon zelf geschilderd door zijn officiële schilder, Jacques-Louis David, en toont het moment van zijn kroning tot keizer van Frankrijk in de Notre Dame kathedraal.

De waarde van het schilderij ligt ten eerste in de historische waarde van het moment dat het afbeeldt en ten tweede in de artistieke waarde. Het is een van die doeken waar je minutenlang naar kunt kijken vanwege de hoeveelheid details die het bevat.

• Auteur: Jacques-Louis David.
• Datum: Tussen 1805 en 1808.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 75.

Je kent het misschien niet zo goed, maar dit is een van de belangrijkste werken van Jacques-Louis David, dezelfde auteur van De kroning van Napoleon. Het doek, 3,3 meter hoog en 4,2 meter breed, toont de eed die de zonen van Horatius aflegden voordat ze ten strijde trokken tegen de Curiatii.

Dit is een belangenconflict, aangezien twee zonen van Horatius verloofd waren met twee vrouwen van de Curiatii. Maar meer dan om het achtergrondverhaal is dit schilderij bekend om zijn compositie en perspectief. Het is zo geslaagd dat het als voorbeeld wordt gebruikt in kunstscholen over de hele wereld.

• Auteur: Jacques-Louis David.
• Datum: Tussen 1784.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 702.

Dit werk is een icoon van de Franse Romantiek. Het schilderij zelf was een kritiek op koning Lodewijk XVIII, omdat het een ongewoon onderwerp uitbeeldt dat in die tijd actueel was, voor een groot deel dankzij dit schilderij. Het vertelt het verhaal van de schipbreuk van een Frans fregat in 1816 met meer dan 150 soldaten aan boord, van wie er slechts ongeveer 20 overleefden, een gebeurtenis die zeer werd bekritiseerd door de Franse samenleving in die tijd.

• Auteur: Théodore Géricault.
• Datum: Tussen 1818 en 1819.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 700.

Tot slot, en om deze lijst van werken af te sluiten, ben ik zo vrij om een schilderij van een van mijn favoriete kunstenaars toe te voegen. *De Dood van de Maagd" van Caravaggio. In zijn tijd was het een zeer controversieel werk omdat het de dode Maagd Maria afbeeldt, omringd door de apostelen. Deze met zeer geslaagde uitdrukkingen die de pijn van het schilderij perfect overbrengen.

Het was het laatste schilderij dat Caravaggio in zijn woonplaats Rome maakte, omdat hij gedwongen werd de stad te ontvluchten nadat hij tijdens een gevecht een man had gedood. Dit werk wordt beschouwd als het belangrijkste religieuze schilderij van het Italiaanse Seicento.

• Auteur: Caravaggio.
• Datum: 1606.
• Locatie: Verdieping 1, kamer 11.

Met meer dan 35.000 stukken waaronder schilderijen, objecten en beeldhouwwerken en een beperkte tijd om het Louvre te zien, is het onvermijdelijk om enkele van de belangrijkste werken te missen van een van de essentiële dingen om te zien en te doen in Parijs. Maar om ze allemaal te ontdekken en een van de beste musea van Parijs en de wereld grondig te leren kennen, kun je het beste een bezoek brengen. Zo kun je je eigen lijst maken van de werken die de grootste impact op je hebben gehad. Een bezoek aan het Louvre is iets wat je niet mag vergeten.